La gestuelle est un excellent moyen d’améliorer votre art et vos poses de personnages. J’ai créé cet article sur le dessin gestuel et comment le pratiquer.
Mon art a été un combat pendant de nombreuses années. Je me sentais stagner et je n’avais pas l’impression que mon art s’améliorait. Je voulais dessiner l’anatomie humaine, mais la façon dont je l’apprenais ne fonctionnait tout simplement pas pour moi.
Le dessin gestuel a été ma percée ! Cette technique a sauvé mon art et m’a redonné confiance, je peux vous le dire.
Qu’est-ce que le dessin gestuel ? Le dessin gestuel est l’art de capturer le mouvement d’une image ou d’un personnage de référence en utilisant le moins de traits possible.
Cet exercice m’a beaucoup aidé à avancer dans mon travail. C’est pourquoi j’ai fait ce post. Cela peut vous aider autant qu’à moi.
Apprenez à dessiner des poses plus dynamiques.
- Sélectionner les images/outils de référence
- Commencez avec la ligne d’action
- Dessinez les formulaires
- Gardez vos lignes lâches !
- Chronométrez vos gestes
Passons en revue chaque étape et discutons-en en détail. Mais parlons d’abord du dessin gestuel !
Vous pouvez également tout voir en format vidéo, avec des devoirs et plus d’informations. Introduction au dessin de figures : créer un personnage dynamique
Qu’est-ce Que Le Dessin Gestuel ?
Le dessin gestuel capture la forme, le mouvement (action) et la pose du sujet.
Capturez la figure entière à partir d’une photo de référence.
Vous pouvez généralement régler une minuterie sur quelques minutes ou quelques secondes, puis dessiner la figure entière et poser dans ce délai.
Cela rendra le dessin de la figure beaucoup plus facile, à condition que vous le pratiquiez souvent.
Vous vous habituerez bientôt à la sensation de l’ensemble de l’image et ne vous concentrerez plus autant sur l’apparence de la tête ou du membre. Au lieu de cela, vous vous retrouverez à dessiner la forme que vous voyez sur la photo de référence.
Bien que cela puisse sembler étrange si c’est votre première fois, cela devient très naturel une fois que vous y êtes entré.
Cela vous permettra de créer des personnages dynamiques.
Ce n’est pas un exercice simple dans lequel vous copiez et collez simplement l’image de référence. Cela peut être utile si vous essayez de dessiner de manière réaliste, mais c’est mieux pour les styles plus exagérés.
C’est le meilleur moyen d’améliorer votre art et de créer des personnages plus expressifs .
Parlons des détails, des outils, puis des instructions étape par étape sur la façon de pratiquer le dessin gestuel. Vous trouverez également quelques exercices bonus à la fin !
Voici Quelques Conseils Pour Dessiner Des Gestes
Comme je l’ai dit, il n’y a pas de mauvaise façon d’aborder l’art.
Il existe des directives que vous pouvez suivre pour ne pas vous sentir perdu. Parfois, le dessin peut sembler intuitif, mais parfois ce ne l’est pas. C’est à ce moment que vous avez besoin de ces lignes directrices.
En théorie, le dessin gestuel peut être décrit comme la réalisation de croquis rapides de poses et la capture de l’essence du mouvement à travers des formes simples. Voyons maintenant quelques astuces !
Commencez avec la ligne d’action
Qui?
L’ action est votre premier choix.
Pour faciliter la compréhension et la visualisation de la pose, concentrez votre attention sur cette ligne surtout au début.
Alors, quelle est la meilleure marche à suivre ?
C’est une ligne imaginaire ! Imaginez une ligne descendant la colonne vertébrale de votre personnage. Regardez votre référence pour voir la ligne. Il évoque tout le mouvement de la pose .
Cette ligne est souvent courbe. Les lignes droites sont à éviter.
Pourquoi?
Les lignes droites sont ennuyeuses et tendues. Vous voulez que votre personnage donne une impression de mouvement , et projette une attitude. Même lorsqu’il est à l’arrêt.
Le dessin gestuel n’est pas différent. Nous aimons aussi exagérer les lignes. Cela rend tout plus excitant et dynamique. Nous en reparlerons plus tard.
Avant de commencer à dessiner la figure humaine entière, prenez le temps de ressentir quelques pages de lignes d’action basées sur des photos de référence.
Vous trouverez d’autres exemples plus tard, alors gardez les yeux ouverts.
Utiliser le langage corporel pour raconter une histoire
Faisaient des actions de dessin.
Vous racontiez des histoires en dessinant les poses. Vous deviendrez plus à l’aise avec cet exercice et commencerez à remarquer certains détails.
Le dessin gestuel ne consiste pas à créer des dessins finis. Vous visez à apprendre les rythmes des poses afin de pouvoir les appliquer à vos dessins plus tard.
Ne vous inquiétez pas si votre anatomie ne correspond pas à l’usage prévu. Pour capturer le mouvement et pouvoir le représenter au mieux sur papier, vous devez vous concentrer sur la manière de procéder.
Votre langage corporel peut raconter une histoire à vos spectateurs !
Vous pouvez voir dans l’exemple ci-dessus comment j’ai exagéré les lignes et les poses pour rendre mes dessins plus dynamiques. Cela montre également ce que mon spectateur ressent à propos de mon personnage.
Peut-être que si mes répliques étaient plus subtiles, vous ne remarquerez pas ce que je ressens. Cependant, si vous modifiez certains détails, tels que l’ exagération ou les courbes , cela enverra plus d’urgence à votre personnage et son langage corporel vous communiquera plus clairement.
Dessinez ce que vous voyez (oubliez ce que vous pensez savoir).
Cet exercice vous demandera d’utiliser des images de référence.
Vous devez le regarder et dessiner ce qu’il contient.
Toutes les choses changent, c’est comme ça qu’elles sont dynamiques. La pose est toujours exactement la même. Nous poussons simplement les formes à leur limite et voyons ce que nous pouvons faire jusqu’à ce que cela paraisse étrange.
Vous pouvez apprendre ici.
Il est possible que vous ne connaissiez pas toutes les parties du corps humain. Vous apprenez les proportions de chaque partie alors prenez votre temps.
Si vous le trouvez utile, regardez vos images et tracez les formes ou vos lignes d’action.
Parfois, il peut être difficile de trouver les bonnes proportions ou les bons endroits lorsque vous dessinez côte à côte ou sur papier tout en regardant l’ordinateur. N’ayez pas peur d’ajouter des formes à l’image lorsque cela se produit.
Cela facilitera la compréhension et vous pourrez mieux le faire.
C’est quelque chose que je fais souvent dans mon cours de dessin de figures .
Parfois, je vais vous montrer comment dessiner des formes à partir de nos images de référence afin de mieux comprendre et visualiser certaines parties du corps.
Les images de référence sont des outils que nous utilisons pour apprendre. Pour apprendre à dessiner, il faut d’abord les voir puis les étudier.
L’exagération est la clé ! Ne copiez pas la référence
J’ai l’impression de me contredire ici.
Cependant, je fais référence à la partie exagérée. Il ressemblera exactement à ce que vous voyez. C’est là que vous pouvez ajouter une touche à la pose!
Utilisez des lignes exagérées.
Particulièrement là où vous sentez que cela rendra votre pose plus éclatante.
Pour rendre votre histoire plus excitante pour le spectateur, poussez ces lignes !
N’ayez pas peur de repousser les limites.
Vous devez repousser vos limites et sortir de votre zone de confort. Cela rendra vos dessins plus dynamiques et vous aidera à développer vos lignes. Cela les rendra également plus intéressants et plus fluides. Vous en apprendrez également plus sur vous-même et votre style artistique.
Soyez lâche avec vos lignes, pas raide
Règle numéro 1 : Détendez -vous !
Vous dessinez parce que vous aimez ça et parce que vous vous amusez. Parfois, cela n’arrivera pas.
Vous êtes trop soucieux de la qualité et des lignes de vos dessins.
Croyez-moi, j’y suis allé et j’y suis encore parfois. C’est la malédiction de tout artiste.
Le dessin gestuel est la réponse! Vous avez simplement besoin de vous asseoir et de vous détendre, puis de dessiner rapidement avec des lignes courtes.
C’est l’exercice idéal pour tous ceux qui ont des lignes raides.
Il y a deux raisons pour lesquelles vos lignes sont trop serrées, vous ne vous sentez pas assez en confiance et vous devez vous entraîner davantage.
Quoi de mieux pour dénouer les tensions que des sketches de 30 secondes ou 1 minute ?
Vous pratiquez ET aidez vos lignes à se détacher. Le dessin gestuel m’a évité d’avoir des lignes raides.
C’était l’exercice parfait pour ne plus se soucier de chaque ligne et la rendre parfaite. Cela m’a appris à accepter les imperfections et même les styles désordonnés.
N’oubliez pas de vous détendre et de ne pas vous soucier de vos lignes.
Cet exercice augmentera la qualité de votre ligne . Fais-moi confiance.
Vous serez étonné de voir à quel point vos dessins sont meilleurs lorsque vous les dessinez en douceur.
L’axe le plus long fournit l’équilibre
Les lignes les plus longues doivent être utilisées dans la pose.
De la tête aux pieds et d’un bras à l’autre. Ces lignes équilibreront votre dessin.
Vous pouvez également trouver tous les mouvements dans votre pose en trouvant l’axe le plus long.
Vous pouvez maintenant dessiner le reste de votre silhouette. Assurez-vous d’exagérer les lignes! Vous pouvez pratiquer ces lignes avant de dessiner la figure entière.
Prenez quelques images et examinez les grandes lignes.
Comme nous en avons discuté dans la section Ligne d’action. Ces pages feront de vous un pro !
CSI (pas l’émission de télévision)
Parfait! Améliorez, améliorez et améliorez! Maintenant, je peux voir les plaques d’immatriculation !
D’accord, CSI ne signifie pas enquête sur les scènes de crime. C’est pour quelque chose de plus simple : C-curve , S curve ou Straight .
Qu’est-ce que ça veut dire?
Il est important de ne pas ajouter d’informations inutiles. Nous vous recommandons d’éviter les lignes inutiles.
Vous pouvez utiliser autant de ces courbes que vous le souhaitez, et le moins possible. Vous pouvez capturer l’essence de la pose en utilisant un mélange de ces courbes.
C’est simple, rapide et facile !
Lignes tendues vs relâchées (Zig Zags, Flow général)
La sensation de votre dessin dépend de la façon dont la tension est appliquée aux courbes.
Vous pourrez représenter une pose plus tendue en utilisant des courbes plus tendues comme des zigzags.
Les lignes courbes en revanche nous donnent un dessin plus fluide .
Ces lignes sont choisies en fonction du message que vous souhaitez faire passer.
Vous pouvez donner plus d’énergie et de tension à votre dessin si vous pliez vos courbes. Vous ferez l’expérience de mouvements brusques si vous utilisez des lignes en zigzag.
Cette tension est mieux illustrée par les bras fléchis.
Le geste consiste beaucoup à utiliser beaucoup de lignes courbes. Cependant, il est important de faire attention à la fluidité de votre pose et de créer l’équilibre parfait entre vos lignes.
C’est important de garder son temps ! Dessiner des gestes rapides
Vous n’essayez pas seulement de dessiner le plus rapidement possible.
Essayez de capturer l’essence et l’esprit d’une pose dans les plus brefs délais. Ce n’est pas un endroit pour s’attacher à chaque petit détail.
Si vous trouvez qu’1 minute est trop longue, commencez par 2 minutes. Vous vous améliorerez dans l’exercice au fur et à mesure.
Une fois que vous vous sentez à l’aise avec le dessin gestuel, vous pourrez peut-être aussi faire l’inverse. Commencez par un court laps de temps, puis ajoutez plus de temps pour pouvoir ajouter plus de détails à vos dessins.
Restez simple et amusez-vous
Ne vous inquiétez pas de la qualité de vos dessins gestuels.
Vous n’atteindrez pas la perfection ici. Ce sont des œuvres incomplètes.
Prenez votre carnet de croquis, quelques références d’images et un siège. Ou sortez pour observer les gens autour.
Détendez-vous, faites une pause et dessinez quelques lignes ou des poses rapides. S’amuser!
Les Meilleurs Instruments De Dessin Gestuel
Pour trouver la bonne pose pour vous, vous n’avez pas besoin de parcourir les magazines ou 134 sites Web. Enregistrez votre travail dans un dossier. Ensuite, décrochez votre téléphone pour régler une minuterie.
Vous avez déjà quelques options. Sélectionnez-en quelques-uns et commencez à dessiner !
Ligne d’action en est un exemple. Les poses rapides en sont une autre. Ils sont très similaires les uns aux autres.
Vous pouvez modifier certaines options avant de commencer, par exemple si vous voulez tout le corps ou des parties spécifiques, comme les mains ou le visage.
Vous pouvez ensuite choisir si vous voulez dessiner des modèles masculins ou des modèles féminins, et si les personnages nus ou habillés sont plus votre préférence.
Vous ne pouvez pas tout avoir et vous aurez encore beaucoup d’options pour votre pratique.
La minuterie peut être configurée maintenant. Vous avez la possibilité de choisir parmi les options prédéfinies, ou vous pouvez ajouter votre propre temps.
Vous êtes maintenant prêt à commencer !
Vous pouvez mettre en pause n’importe quelle image sur laquelle vous travaillez, et si vous en ressentez le besoin, vous le pouvez.
Senshistock est un autre de mes préférés. Vous avez peut-être déjà vu son travail sur Deviantart.
Elle est très populaire, et tous les artistes ont rencontré son incroyable modèle à un moment ou à un autre !
Image par Senshistock
Vous pouvez trouver des photos de stock pour tous les goûts sur son site Web.
Cliquez simplement ici pour commencer avec les poses! Vous pouvez également mettre le programme en pause à tout moment. Vous n’avez pas autant de personnalisation.
Senshistock est une grande source d’inspiration pour les dessins. Veuillez lui donner crédit si vous utilisez l’une de ses références et les publier.
Alors, Comment Dessinez-vous Exactement Les Gestes ?
D’accord, je suis désolé d’avoir parlé de la théorie et de la pratique du dessin gestuel.
Adoptons une approche plus pratique et montrons étape par étape comment dessiner des gestes.
- Sélectionner les images/outils de référence
- Commencez avec la ligne d’action
- Dessinez les formes
- Gardez vos lignes lâches !
- Chronométrez vos gestes
Discutons de chaque étape plus en détail ci-dessous.
Sélectionner les images/outils de référence
C’est facile! Il existe plusieurs façons de choisir vos références.
- Magazines Prenez quelques magazines que vous avez peut-être encore à la maison et choisissez ceux que vous aimez. C’est un excellent moyen d’utiliser les magazines de mode et les catalogues de vos boutiques préférées. Si vous ne voulez pas ruiner le magazine, découpez les pages que vous aimez. Vous pouvez vous asseoir à votre bureau, canapé ou n’importe où ailleurs et commencer à gribouiller.
- Sortez : prenez votre carnet de croquis, votre stylo ou vos crayons et sortez prendre un café ou une promenade dans le parc. Faites attention aux gens autour et asseyez-vous. C’est un excellent exercice car vous ne pouvez pas forcer quelqu’un à s’arrêter pour pouvoir dessiner sa pose. C’est l’exercice parfait pour améliorer vos compétences en dessin gestuel et accélérer votre pratique.
- Sites Web de dessin gestuel : Tout comme ceux que nous avons mentionnés, visitez l’un de ces sites Web, configurez vos options et vous êtes prêt à partir.
Commencez avec la ligne d’action
Commencez par la ligne d’action et concentrez-vous sur l’axe le plus long du mouvement des personnages.
Vous pouvez arrêter l’exercice Gesture si vous ne vous sentez pas suffisamment en confiance pour aller jusqu’au bout. Saisissez vos références et concentrez-vous sur la ligne d’action
Si nécessaire, remplissez 10 pages. Vous pouvez passer à l’étape suivante une fois que vous vous sentez en confiance.
C’est l’une des étapes les plus importantes à mon avis. Pratiquez beaucoup et essayez de le maîtriser!
Dessinez les formes
Dessinez les formes générales de chaque partie du corps.
Pour l’instant, gardez-les simples. Seule l’idée générale, et la forme .
Je préfère commencer par le Torse, puis passer à la tête, puis aux bras, et enfin au reste de mon corps.
Parfois, je change de place. Je commence généralement par la tête, puis je passe au torse. Cela dépend de ce que je ressens à propos du dessin et de ce avec quoi je suis à l’aise.
Vous pouvez expérimenter différentes approches pour trouver la meilleure façon de le faire.
Gardez vos lignes lâches !
Relaxer!
Il n’y a personne qui vous regarde, seulement vous. Vos dessins sont à vous si vous le souhaitez.
La tension peut rendre vos lignes déformées et tendre tout votre corps. Vous le remarquerez après une heure de dessin !
Cet exercice est amusant et relaxant.
Vous pouvez remplir plusieurs feuilles de papier avec des lignes verticales et horizontales pour pratiquer des cercles ou d’autres formes. Cela vous aidera à détendre votre bras et votre poignet.
Chronométrez vos gestes
Vous pouvez utiliser un outil tel que ceux que nous avons mentionnés ou un simple réveil, une application d’alarme ou une alarme téléphonique.
Le dessin gestuel vous permet de capturer l’essence et le mouvement d’une pose en peu de temps.
Configurez une minuterie si vous vous concentrez trop sur les détails. Cela vous obligera à passer à la pose suivante.
Nous allons généralement pendant 30 secondes, 1 min et 2 minutes. Mais si vous le souhaitez, vous pouvez y aller aussi longtemps que vous le souhaitez !
Il n’est pas recommandé de faire plus que cela, car cela devient Geste et vous travaillez en fait sur une pièce détaillée.
Exemples De Dessin Gestuel Et D’exercices
D’accord, nous avons couvert étape par étape le dessin gestuel. Pimentons-le !
Voici quelques exemples d’exercices de dessin gestuel que vous pouvez utiliser pour créer les vôtres.
Vous pouvez vous rendre sur l’un des sites Web que nous avons mentionnés précédemment ou choisir d’autres images comme référence, puis essayer ces exercices.
1- Dessinez chaque image en 30 secondes
C’est un excellent exercice pour dessiner des gestes en 30 secondes.
Vous pouvez être puni si vous faites plus de 30s !
Ce soir, pas de dessert ! !
Je n’essaie pas d’être sarcastique, mais vous devriez vraiment essayer. Il faut environ une demi-minute pour terminer la pose.
Il sera intéressant de voir vos progrès . Votre premier dessin sera assez différent du dernier.
Vous maîtriserez votre technique au fur et à mesure que vous deviendrez plus à l’aise avec le temps qui vous est imparti.
2- Dessinez tout le geste à l’aide d’un seul trait
Vous pourriez trouver cet exercice de dessin gestuel très amusant !
Imaginez que vous posez votre crayon de sorte que vous ne puissiez pas le soulever tant que vous n’avez pas terminé votre pose. Ce n’est pas seulement difficile, mais aussi amusant.
Vous verrez à nouveau des développements intéressants.
Vous en apprendrez plus sur les meilleurs endroits pour commencer et vous pourrez dessiner des poses parfaites !
Cet exercice peut également se faire en groupe si cela vous intéresse.
Collaborez avec d’autres artistes pour dessiner exactement la même pose sur une seule ligne.
Vous trouverez les résultats hilarants et vous pourrez voir tous les chemins possibles que chaque personne pourrait emprunter en dessinant.
3- Dessinez avec votre autre main
Exercice similaire à celui ci-dessus mais au lieu de tracer une seule ligne, nous utiliserons notre autre main pour créer notre geste.
Cet exercice peut être encore plus difficile que le précédent !
Notre main dominante est utilisée plus souvent, il sera donc amusant de prendre un crayon avec la main opposée. Mais faisable !
Vous pourriez même être capable de dessiner d’une seule main avec suffisamment de pratique.
4. Utiliser un nouveau matériau ou outil
Cela peut faire une énorme différence dans vos exercices de dessin gestuel si vous utilisez un matériau ou un outil différent.
Vous aimerez peut-être les crayons, mais essayons un stylo.
Il est important d’essayer de nouveaux matériaux, surtout si vous vous ennuyez ou si vous ne vous amusez pas avec votre art actuel.
Parfois, il suffit de changer quelques outils.
Cela m’est arrivé.
J’ai cessé d’aimer mes croquis et j’ai l’impression que tout est trop ennuyeux. Je suis donc passé d’un crayon à un stylo/pinceau de couleur. Je vois mon art d’une manière complètement différente , donc je continuerai à utiliser ce stylo jusqu’à ce que je m’en lasse.
5- Dessinez le geste de votre œuvre d’art préférée
Cette astuce fait partie de mon article sur les astuces de dessin . Cet exercice de dessin gestuel est autorisé et encouragé.
Vous êtes sûr d’avoir de l’art et des artistes qui inspirent.
Vous pouvez apprendre d’eux ! Dessinez le geste d’un de vos artistes préférés.
C’est amusant et vous en apprendrez beaucoup sur le processus.
Rappelez-vous, ne prétend pas que ces pièces sont votre . Ces exercices doivent être utilisés pour l’apprentissage, la pratique et non à des fins lucratives.
Artistes Célèbres Dessinant Des Gestes
La pratique du dessin gestuel existe depuis un certain temps. Des artistes célèbres ont utilisé cette technique pour améliorer leurs œuvres d’art.
Regardons maintenant quelques célèbres artistes dessinateurs de gestes !
(de leonardodavinci.net)
Études de Léonard de Vinci
Ces célèbres exercices et études de dessin gestuel montrent l’accent mis par Léonard de Vinci sur les principales formes du cheval et de la personne.
Ces lignes simplifient les formes principales et sont extrêmement bien faites.
Il y a deux autres dessins qu’il a faits, ce qui, comme vous pouvez le voir, lui a pris beaucoup plus de temps, mais vous avez compris !
(de mfah.org)
Rembrandt Harmenszoon van Rijn
Ces études de dessin gestuel de Rembrandt, le célèbre artiste, capturent les principales formes et formes de la tête ou du chapeau.
Vous n’êtes pas obligé de faire toute la figure si vous faites des exercices de dessin gestuel
Il est important de pratiquer vos compétences en dessin gestuel.
(de ashmolean.org)
Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni
Bien que vous connaissiez peut-être l’œuvre de Michel-Ange et que vous l’ayez déjà vue à plusieurs reprises, avez-vous déjà regardé attentivement les dessins gestuels de cet artiste célèbre ?
Ces études de dessin gestuel capturent la forme en quelques lignes seulement.
Il est possible de voir chaque muscle du corps, et même de le comprendre de loin. Je suis sûr qu’il a fait de nombreuses études de dessin gestuel tout au long de sa vie.
Il était un maître dans l’art, l’étude et la pratique.
plus de travail d’alex woo sur woohoopictures.blogspot.com
Alex Woo
Le célèbre dessinateur d’histoires de Pixar, Alex Woo, a étudié de nombreuses techniques de dessin gestuel et pense qu’il s’agit d’une pratique importante pour améliorer votre art.
Vous pouvez voir dans cet exemple comment il se concentre uniquement sur les lignes et les directions des lignes de dessin gestuelles pour capturer le moment.
Il peut capturer rapidement la silhouette entière avec des formes simples ! C’est la clé du dessin gestuel.
Sommaire
Le dessin gestuel peut être amusant et facile.
C’est l’un des moyens les plus efficaces d’améliorer rapidement vos créations.
Relaxer. Réglez une minuterie et asseyez-vous entre 10 et 20 minutes. Concentrez-vous sur l’action et laissez tomber vos lignes.
Ici, le geste commence.
Mon cours sur le dessin de personnages vous aidera à appliquer ces connaissances pour dessiner des personnages plus dynamiques.
Vous n’avez qu’à vous amuser. Vous verrez bientôt votre art progresser rapidement si vous pratiquez autant que possible.