Détails du projet :
Lieu : Langgata, Sandnes, Norvège
Client : Municipalité de Sandnes
Architecte : AWP (consultant principal) – www.platforms.fr /Atelier Oslo – www.atelieroslo.no
Superficie : lanterne de 140 m2 / domaine public de 2500 m2
Type de projet : Public espace. Pavillon à Langgata, rue principale de Sandnes
1. ÉTAT ANTÉRIEUR :
La deuxième ville au développement le plus rapide de Norvège, Sandnes, n’avait pas d’identité définie ni d’image appropriée et reconnaissable de son urbanité. La ville est fortement affectée par ses voies ferrées qui la divisent en deux pôles, tant en termes de dimensions et de typologies architecturales qu’en termes d’usages sociaux.
La partie historique en amont est plus dense et véhicule les valeurs de la vie domestique : petites maisons en bois et petits commerces. L’extension moderne de la ville vers le port a une échelle plus large et est plus ouverte quoique moins accueillante. La question de l’échelle est au cœur de notre proposition pour la partie historique sur l’emplacement « amphi » à Langgata, la principale voie piétonne. Les dimensions relativement étroites de la place n’étaient pas à la hauteur des besoins symboliques de cet espace unique et de la volonté de renforcer son importance pour l’attractivité de la ville. Le point de départ serait une redéfinition de ce qu’est l’espace public : l’esprit collectif. Nous pensions que les habitants de Sandnes méritaient une image forte, claire mais aussi délicate de leur réalité urbaine : accueillante mais tournée vers l’avenir.
2. OBJECTIF DE L’INTERVENTION :
Lorsque Sandnes et Stavanger ont été choisies comme capitales culturelles de l’Europe 2008, les concours Norwegian Wood ont été lancés pour promouvoir une architecture en bois innovante et durable contribuant à faire de la région une vitrine internationale pour une architecture innovante et respectueuse de l’environnement.
Sandnes a demandé la conception d’une nouvelle place et d’un objet sculptural en bois dans la rue piétonne Langgata visant à revitaliser le quartier et à créer un lieu où de nombreuses activités différentes pourraient avoir lieu : un point de rencontre, des marchés, des concerts de musique informels et d’autres événements. Un lieu capable d’abriter, d’inviter et d’inventer plus d’événements sociaux. Le site étant visible de loin, il était essentiel de créer un objet qui puisse être vécu à distance et révéler la place.
Cette lanterne publique visait à fournir un espace où profiter des changements de lumière et de temps si rien d’autre ne se passe. Et s’il se passe toujours quelque chose, à cause de la Lanterne, il se passera plus : la créativité appelle la créativité. Le concours international a été remporté par l’équipe franco-norvégienne AWP + Atelier Oslo. La proposition a utilisé la forme iconographique d’une vieille maison en bois.
La Lanterne est :
// un manifeste pour la conception de l’espace public : non seulement une décoration, mais une stratégie urbaine ;
// une structure arborescente créant un micro-climat, une micro-forêt urbaine accueillante ;
// une ambiance inspirante pour pérenniser les pratiques existantes et favoriser de nouvelles expériences.
3. DESCRIPTION DE L’INTERVENTION :
Verre :
Les panneaux de verre sont montés en chevauchement, comme dans un toit en ardoise traditionnel. Le chevauchement intègre un éventuel mouvement entre les panneaux. Ceci permet au verre d’être monté directement sur la structure en bois, évitant les profils et la sous-structure en acier typiques. Un motif translucide est imprimé sur les panneaux, à la fois pour capter la lumière et la laisser passer pour jouer dans la structure en bois en dessous. Une sensation légère et abstraite est obtenue, ajoutant à la profondeur et aux qualités de réflexion de l’ensemble.
Toit :
en plus d’avoir une forme iconographique et reconnaissable, le toit offre une expérience en constante évolution pour les passants quotidiens. Le toit s’étire pour capter le soleil ; la lumière est filtrée à travers la profondeur et la translucidité de la structure. Par temps de pluie, des nuages roulants se reflètent dans le verre. La nuit, tout le pavillon brille comme une lanterne.
Une sensation abstraite et légère est obtenue grâce à la structure uniforme, où il n’y a pas de division entre les éléments primaires et secondaires. Il s’agit d’une grille double constituée uniquement de membrures en bois de 90x90mm. Si nécessaire, des éléments supplémentaires sont ajoutés au système. Le matériau de la construction du toit est du pin laminé avec des renforts en acier dans les joints.
Colonnes :
Le toit est soutenu par quatre groupes de colonnes, créant un espace flexible, ouvert à différentes interprétations et activités. Les colonnes sont individuelles et sculpturales et, contrairement à la forme simple du toit, créent différents espaces informels. À certains endroits, les colonnes se transforment en bancs lorsqu’elles rencontrent le sol. Les colonnes sont retirées du bord du toit, à la fois pour être protégées de la pluie, mais aussi pour brouiller la sensation lorsque les usagers sont couverts ou non. S’inspirant des principes gothiques, la continuité de la structure est montrée du sol au toit. Le matériau est du chêne massif avec des renforts en acier dans les joints.
Sol :
Le sol a été conçu comme un tapis offrant la base des usages les plus variés. Ce tapis est composé de différents échantillons de bétons résistants, basés sur différentes manières de construire sous ce climat.
Sections de diagramme Dessin de diagramme
